华东师范大学音乐学科的办学历史可以追溯至1951年,即华东师大创立之始,以沪江大学音乐系为基础,先后调进中央音乐学院上海分院(今上海音乐学院)、江苏师范学院音乐专业部分教师组建而成。著名歌唱家、作曲家应尚能曾任系主任,作曲家、音乐理论家、音乐教育家刘雪庵以及音乐理论家、作曲家钱仁康和中国合唱指挥泰斗马革顺等都曾任教于此。1955年起教育部进行师范院校艺术学科调整。1956年6月华东师范大学音乐系停办,学生转入新成立的北京艺术师范学院。1993年,音乐专业在中断37年后重建,成立公共艺术教研室(隶属艺术教育系),教研室主任由美术史学家孙乃树担任,最初招收专科生,1999年起招收本科生。2004年学校成立艺术学院,下设音乐学系与美术学系,由著名指挥家、钢琴家侯润宇担任艺术学院院长;2011年,音乐学系提升为实体建制,由声乐教育家高晓东任声乐系主任;2019年,华东师范大学成立音乐学院,大提琴家吴和坤任院长;2022年,华东师范大学大力推进音乐教育改革,聘请音乐美学家、音乐心理学、教育学家周海宏担任名誉院长,同时成立“华东师范大学音乐教师教育发展研究中心”。2025年起,由旅欧女高音歌唱家、声乐教育家曹金担任音乐学院院长。
华东师范大学音乐学院下设5个系所(钢琴系、声乐系、器乐系、音乐理论系、音乐教育系)、一个音乐教师教育发展研究中心和三大教学实践平台(华东师范大学交响乐团、歌剧实验中心、华韵合唱团)。现有教职员工42人,其中专任教师31人,包括教授9人,副教授12人,讲师10人,百分之九十师资具有国外知名音乐学院和综合性大学留学经历,累计有16人次获得国家级、省部级人才称号(含国家级青年拔尖人才,教育部新世纪优秀人才,上海市人才计划等)。
音乐学院以立德树人为根本任务,结合学院“以音乐教育为主体,以音乐表演、音乐理论为两翼”的定位,力争“办一流音乐教育,促卓越音乐表演,创前沿理论研究”。学院教师关照中西学术对话,扎根中国特色音乐研究,逐渐形成“大中小学一体化”的音乐教育研究、多维视角下的音乐理论研究、三大艺术实践平台为依托的音乐表演研究三大特色。学院依托交响乐团、歌剧实验中心、合唱团三大艺术实践平台和华东师大附属学校等多个教学实践基地,培养学生的艺术实践和教育教学能力,注重拓宽学生国际视野,积极落实学校卓越育人工作。一方面以国内外艺术节、校际交流、暑期夏令营为途径,实现音乐教育与表演成果的国际化展示;另一方面,推动音乐教育改革,推进与海外高校联合培养人才项目。
华东师范大学音乐学院本科以培养学生一专多能,具有教育荣誉与使命感,同时具备“教”“演”“研”“创”“评”能力的融通人才为目标;坚持精英化人才教学模式;深度融合现代信息技术的课程设置;以赛促学、促练、促教等手段,向社会全面展示华东师大音乐学院的教育传统与时代新气象。研究生教育涵盖艺术学学术型博士、音乐硕士、教育硕士,学院大力拓展研究生教育,形成了本、硕、博一体化多层次办学格局,并分层、分类培养了一批富有教育情怀的音乐教师和高层次音乐人才。
学院利用学科教育优势形成特色,著成一批优秀学术著作,获得国家社科基金招标课题和多个国家社科立项,学科优势显著。历年来,学院获批国家社科基金艺术学一般项目2项、全国教育科学规划项目1项、教育部哲社成果奖1项、教育部人文社科项目6项,国家级一流课程6门。教师在A&HCI、SSCI、CSSCI等权威或核心期刊发文80余篇,出版教材及专著、译著等94本,发行个人专辑47张。
未来华东师范大学音乐学院将充分把握当代文化与教育发展机遇,依托上海现代化国际大都市的地缘优势,遵循华东师范大学“十五五”发展总体规划,推进人工智能赋能音乐学科建设,形成立足学科交叉的新的增长点立足国际前沿,传播中华优秀文化,服务国家发展战略,整体推进形成“师资队伍建设、人才培养、科学研究、国际交流、社会服务与文化引领”五位一体、有机联动的学科格局。
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学 科 奠 基 人

应尚能(1902—1973)
中国声乐家、作曲家,音乐学教授
1923年毕业于北京清华学校后赴美国留学,原在美国密歇根大学工学院学系机械工程,后转入音乐学院学习声乐,1929年毕业。回国后历任上海国立音乐专科学校、戏剧专科学校、社会教育学院、中央大学教授。曾举办个人独唱音乐会,演唱舒伯特艺术歌曲,创作歌曲、合唱曲等150余首,出版《创作歌集》《乐学纲要》等作品,撰写声乐理论著作《我的声乐经验》《以字行腔》。抗战期间一度主持教育部音乐教育委员会实验巡回合唱团。1951年至1956年任华东师范大学音乐系教授、系主任。1956年调任北京艺术师范学院(后改为北京艺术学院、中国音乐学院)教授。代表作包括《吊吴淞》《国殇》等,并为《浙江大学校歌》(《大不自多》)谱曲。

刘雪庵(1905—1985)
原名廷玳,笔名晏如、吴青、苏崖。中国近现代作曲家、音乐理论家、音乐教育家,音乐学教授
早年在成都美术专科学校学习钢琴,小提琴,并学唱昆曲和作曲。1936年毕业于上海国立音专。抗战时参加抗日救亡运动,创办抗战音乐刊物《战歌》,并先后在重庆担任中国电影制片厂音乐顾问、军委会政治部设计委员、中央训练团音乐干部训练班教员、国立音乐学院理论作曲组副教授,国立社会教育学院教授、《音乐月刊》主编。代表作包括歌曲《何日君再来》《流亡三部曲》《长城谣》及钢琴曲《中国组曲》等。1953年至1956年任华东师范大学音乐系教授,1956年调往北京艺术师范学院(后改为北京艺术学院、中国音乐学院)任作曲系教授。

马革顺(1914—2015)
合唱指挥家、教育家,音乐学教授
中国合唱音乐的奠基人之一,著有《合唱学》等专著。从小在教会唱诗班唱歌,1937年毕业于中央大学音乐系。抗战期间在西安任教并参与抗日救亡歌咏活动,创作《台儿庄打胜仗》《募寒衣》等歌曲,其指挥场景被荷兰导演伊文斯摄录入纪录片《四万万同胞》。1947年赴美国西南音乐学院、威斯敏斯特合唱学院研修合唱指挥,1949年获西南音乐学院硕士学位。1951年至1956年任华东师范大学音乐系教授,1956年起任上海音乐学院教授。1981年2月,应美国合唱指挥家协会邀请,前往美国21所大学讲学和举行音乐会,并获威斯敏斯特合唱学院“荣誉院士”称号。

钱仁康(1914-2013)
我国著名音乐学家、作曲家、教育家、翻译家,音乐学教授
1930年在无锡师范学校开始学习钢琴、和声及作曲。1932年考人上海美术专科学校音乐系,1933年考入上海国立音乐专科学校理论作曲组,1940年毕业。曾在社会教育学院、苏南文化教育学院、江苏师范学院等校任教,1953年至1956年任华东师范大学音乐系教授,1956年起任上海音乐学院教授,曾担任上海音乐学院音乐研究所所长及上海音乐出版社副总编辑等职。
长期从事音乐教学工作,对莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦、李斯特、柴科夫斯基、等著名作曲家及其作品,作过较详尽的研究与分析;对中外曲式的共同规律和音乐的表现手段等,有深入研究。主要论著有《柴科夫斯基主要作品选释》《肖邦的叙事曲》等。音乐创作包括四幕歌剧《大地之歌》,戏剧《桃花源》及多部电影配乐,出版独唱曲集《星》与《春朝曲》等,编写《中学音乐教材》《中学歌集》,译有《乐理与作曲》。

张仁清(1925—2025)
女高音歌唱家、声乐教育家
1940年进入上海国立音专声乐专业,师从俄籍声乐教授苏石林;1946年起在“孟姜女”歌剧团担任歌剧演员;1951年起任教于华东师范大学音乐系;1956年调入上海音乐学院声乐歌剧系。她始终秉持 “洋为中用”的声乐教学理念,教学近七十年,学生陈彧、杨小勇、黄萱、叶茵等在国际国内声乐大赛屡获大奖。曾获上海市文联首届文学艺术奖、国家级教学成果二等奖、上海市教学成果一等奖等,1986年获评上海市三八红旗手,1989年被评为全国归侨侨眷优秀知识分子;享受国务院政府特殊津贴。